Znani wykonawcy na flecie. flet prosty

Hałas i gwar na sali ucichną, gdy na festiwalu pojawi się zespół z fletem w roli głównej. W towarzystwie harfy lub wiolonczeli, wesołych skrzypiec lub solówki, instrument ten natychmiast wprawia gości w romantyczny nastrój. W arsenale muzyków prezentowanym w naszym katalogu znajdują się zarówno dzieła klasyczne, jak i kompozycje ludowe, które ożywią wydarzenie nutami etnicznymi pochodzącymi z Irlandii.

Fleciści na festiwalu: jak wybrać?

Fletowi daleko do najprostszego instrumentu muzycznego, choć wydaje się, że wydobywane z niego dźwięki są lekkie i przyjemne dla ucha. Aby grać na flecie, nie wystarczy mieć tylko talent muzyczny. Czy kiedykolwiek pomyślałeś, że gra na tym instrumencie jest trudna nawet fizycznie? I tak jest. Ci, którzy to wiedzą, zawsze patrzą z szacunkiem na kruchych wykonawców, którzy dmuchają z tej podstępnej „fajki” prawdziwe muzyczne arcydzieła.

Aby wybrać flecistę solowego lub zespół fletów na swoje wydarzenie, sprawdź ich profile na tej stronie. Na zdjęciach widać, jakie kostiumy noszą performerzy. Niektórzy wolą klasyczne suknie wieczorowe, innym odpowiednie są narodowe irlandzkie sukienki. Granie muzyków można obejrzeć bezpośrednio w dziale „Wideo”, w którym gromadzone są filmy z występów. Oceń, jak skomplikowane są prace wykonawców i czy będą odpowiednie na Twoim wydarzeniu.

Instrument muzyczny: flet

Ten niezwykle wirtuozowski instrument, charakteryzujący się lekkim, zwiewnym, pozornie „trzepoczącym” dźwiękiem, przypominającym śpiew ptaków, należy do grupy instrumentów dętych drewnianych. Według starożytnych mitów greckich jego wynalazek przypisuje się synowi Hefajstosa, Ardalowi. Chyba żaden inny instrument nie przeszedł takich przemian i ulepszeń. Początkowo istniały dwie odmiany – poprzeczna i podłużna, jednak później pierwsza wersja zastąpiła wersję podłużną i zajęła należne jej miejsce w orkiestrze. Te dwa typy bardzo różnią się od siebie nie tylko wyglądem, ale także sposobem wytwarzania dźwięku.

Przeczytaj historię fletu i wiele ciekawych faktów na temat tego instrumentu muzycznego na naszej stronie.

Dźwięk

Dźwięk fletu przywodzi na myśl magię. W środkowym rejestrze rodzą się zadziwiająco piękne dźwięki – niezwykle czyste, przejrzyste i przejrzyste. Nie bez powodu flet zajmuje szczególne miejsce w folklorze i baśniach wielu narodów, często obdarzony jest właściwościami mistycznymi. Melodyjne brzmienie fletu w rękach doświadczonego muzyka potrafi nie tylko sprawić przyjemność estetyczną, ale po prostu oczarować nas wyrazistą i przenikliwą muzyką, która zdaje się trafiać prosto w nasze serca. Miękki i melodyjny dźwięk fletu może osłodzić nasze uszy, zmiękczyć nasze serca i wywołać najmilsze i najjaśniejsze uczucia.

Flet lub zwykła fajka z reguły staje się jednym z pierwszych instrumentów muzycznych, z którymi mogą się spotkać dzieci, a nawet są w stanie samodzielnie je wykonać z dostępnych przedmiotów o odpowiednim kształcie.

Warto powiedzieć kilka słów o osobliwościach brzmienia fletu.

Dolny rejestr jest nieco przytłumiony, ale nie da się nie zauważyć jego miękkości, ciepła i duchowej penetracji, a górny rząd nut brzmi przenikliwie, z ostrym gwizdkiem.

Osobliwością akustyki fletu jest to, że podczas gry na fortepianie wysokość dźwięku nieznacznie się zmniejsza, podczas gdy gra na forte podnosi dźwięk.

Charakter wysokości dźwięków można zmieniać regulując siłę strumienia powietrza podczas wydechu i oczywiście korzystając z mechanizmu zaworowego zamykającego otwory w instrumencie.

Gama fletów zajmuje odstęp od nuty „C” pierwszej do nuty „C” czwartej oktawy.

Zdjęcie

Interesujące fakty

Przykładem największego fletu poprzecznego jest instrument stworzony przez indyjskiego mistrza Bharata Sina w Jamnagar w 2014 roku. Długość tego fletu wynosiła 3,62 m. Z jego udziałem wykonano hymn narodowy.
Flety wykonane są z ponad stu różnych materiałów, w tym kości, drewna, metalu, szkła, kryształu, plastiku i innych. Jest nawet flet czekoladowy, na którym można odtwarzać muzykę.
Tytuł najdroższego fletu według rankingu Forbesa należy do instrumentu stworzonego przez Powella w 1939 roku. Wartość tego platynowego fletu wynosi obecnie 600 000 dolarów.

Największa liczba flecistów w liczącym 3742 uczestników zespole zebrała się w Japonii 31 lipca 2011 roku z okazji 400-lecia zamku Hirosaki.
Najdłuższy nieprzerwany występ flecisty trwał 25 godzin 48 minut i został osiągnięty przez Catherine Brookes w Bedworth w Wielkiej Brytanii w dniach 17-18 lutego 2012 roku. Catherine kilkakrotnie powtórzyła 6-godzinny program, zawierający 92 różne utwory, od klasyki po współczesne style muzyczne.
Flet jest jedynym instrumentem orkiestrowym, w którym powietrze jest wdmuchiwane przez otwory. A warto wiedzieć, że flecista zużywa znacznie więcej powietrza niż jakikolwiek inny instrument dęty, nawet tak duży jak tuba.
Najstarszy flet odkryto w Lublanie w Słowenii w 1998 roku. Instrument muzyczny wykonany z kości niedźwiedzia jaskiniowego ma cztery otwory. Paleontolodzy uważają, że ten flet ma 43 000–82 000 lat.
Istnieje 30 odmian fletów, które produkowane są w prawie pięćdziesięciu krajach na całym świecie.
Na flecie grały wybitne osobistości. Leonardo Da Vinci, Jan II, Marcin Luter, cesarz Mikołaj I, Enrico Caruso, Woody Allen, M.Glinka, i wiele innych.
Wiadomo, że na dworze króla angielskiego Henryka VIII V zgromadzono całą kolekcję fletów – 72 sztuki.
Prezydent USA S. Cleveland bardzo cenił swój kryształowy flet ze złotymi elementami.
W Wietnamie, w górzystym rejonie Yen The, podczas zbuntowanego ruchu chłopskiego, flet był używany nie tylko jako instrument muzyczny, ale także jako broń ostra. Otrzymywali sygnały alarmowe i jednocześnie zabijali swoich wrogów.
Według naukowców praktyka gry na flecie pozytywnie wpływa na rozwój intelektualny dzieci, odporność, a także działa profilaktycznie przy chorobach układu oddechowego.
Główne bóstwo hinduizmu, Kryszna, jest przedstawiane z bambusowym fletem. Mówiono, że Kryszna stworzył świat poprzez piękny dźwięk fletu, który głosi także miłość i wolność.

Projekt

Flet poprzeczny to podłużna cylindryczna rura z systemem zaworów zamykających 16 otworów. Jeden koniec jest zamknięty, znajduje się na nim otwór, w który przykładane są wargi w celu wydmuchu powietrza. Nowoczesne typy fletów składają się z trzech części: głowy, korpusu i kolana. W przeciwieństwie do innych instrumentów dętych, dźwięk fletu powstaje w wyniku skierowanego przepływu powietrza w stronę krawędzi płytki wargowej. Ogromną rolę w prawidłowej technice gry odgrywa kształt ust, czyli „zadęcia”. Można subtelnie zmienić brzmienie instrumentu zmieniając stopień napięcia i kształt ust.

Ogólną wysokość dźwięku zmienia się poprzez wysunięcie naciągu z korpusu instrumentu; im bardziej naciąg zostanie wysunięty, tym niższy będzie dźwięk.

Przeciętny waga fletu – 600 gramów.

Nowoczesny koncertowy duży flet tworzy Długość 67 cm, a długość piccolo wynosi tylko około 32 cm.

Odmiany fletu

Oprócz głównego dużego fletu koncertowego, flet poprzeczny ma trzy główne odmiany: flet piccolo, alt i bas.

Flet piccolo to najbrzmiący instrument wśród instrumentów dętych. Budowa jest taka sama jak dużego fletu, różnica polega na wielkości - jest o połowę krótszy od zwykłego i brzmi o oktawę wyżej. Ostry ton fletu piccolo z łatwością zagłusza brzmienie całej orkiestry. W operowej inscenizacji Opowieści o carze Saltanie Rimskiego-Korsakowa pojawia się motyw wiewiórki chrupającej orzechy. W pierwszym akcie Carmen Bizeta para piccolo dołączyła do chóru chłopców śmiało maszerujących za szeregami żołnierzy.

Flet altowy. Przypominają zwykły flet koncertowy, jednak są nieco większe i mają inną budowę układu zaworowego. Zakres wynosi od „G” małej oktawy do „D” trzeciej oktawy.

Flet basowy - w zakresie od „B” oktawy głównej do „F” drugiej oktawy

Warto wspomnieć o znacznie rzadziej używanych samplach - d „Amour, kontrabas, octobas i hyperbass.

Popularne prace:

I. Bach – Scherzo (żart) z II Suity na flet i orkiestrę smyczkową (posłuchaj)

VA Mozart – Koncert na flet i orkiestrę G-dur (posłuchaj)

J. Ibert – Koncert na flet i orkiestrę Allegro scherzando (posłuchaj)

Zastosowanie i repertuar

Ekspresyjne brzmienie fletu przyciągało uwagę największych kompozytorów.

A. Vivaldiego napisał 13 koncertów na flet i orkiestrę. JEST. Bach, który doskonale zdaje sobie sprawę z możliwości technicznych, skomponował ogromną liczbę utworów z udziałem fletu, jego sonaty są szczególnie piękne, a błyskotliwy „Żart” i niezwykle wzruszający „Siciliana” nie opuszczają melomanów na całym świecie obojętny do dziś. Do arcydzieł repertuaru fletowego zaliczają się dzieła G.F. Handel, K.V. Gluk, I.Haydn, W.A. Mozart, LV Beethovena. Urocza „Melodia” to najpopularniejsze solo w operze „ Orfeusz i Eurydyka” pokazał zmysłowo-ekspresyjny aspekt fletów. Flet jako instrument solowy zajął znaczące miejsce w twórczości m.in VA Mozarta. Prawdziwe zrozumienie barwy i możliwości wirtuozowskich ujawnił L. Beethoven, który na swój sposób wprowadził ją do orkiestry symfonicznej, czego przykładem jest uwertura do opery „Leonora”.

Wiek romantyzmu to także rozwój umiejętności wykonawczych na flecie. W tym okresie repertuar flecistów wzbogacił się o arcydzieła takich mistrzów jak K.M. Webera, F. Schuberta, D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saensa.

W jazz Perkusista i lider zespołu jazzowego Chick Webb był jednym z pierwszych, którzy pod koniec lat trzydziestych XX wieku używali fletów. Frank Wess był jednym z pierwszych wybitnych flecistów jazzowych lat czterdziestych.

Jethro Tull to prawdopodobnie najbardziej znany zespół rockowy regularnie grający na flecie, na którym gra lider zespołu Ian Anderson. Flet altowy można usłyszeć w piosence Beatlesów „You've Got to Hide Your Love Away”, granej przez Johna Scotta, a także w kompozycji „Penny Lane”.

Techniki gry

Podczas gry na flecie stosuje się wiele technik. Często muzycy posługują się podwójnym i potrójnym staccato oraz bardzo efektowną techniką frulato, która została po raz pierwszy zastosowana w poemacie symfonicznym „Don Kichot” R. Straussa. Następnie pomysłowość flecistów nie miała granic:

Multifonia – jednocześnie powstają dwa lub więcej dźwięków.
Dźwięki gwizdka - miękki gwizdek.
Tangram – brzmi podobnie do klaskania w dłonie.
Gwizdek odrzutowy - gwizdek odrzutowy.

Pukanie w zawory, zabawa kolcem bez dźwięku, dźwięki powstające w tym samym czasie co śpiew i mnóstwo innych technik.

Flet, mimo całej swojej pozornej prostoty, ma nie tylko bogatą i chwalebną historię, ale ma także wyjątkowo szeroki zakres zastosowań. Być może wynika to z faktu, że jest to jeden z najstarszych, jeśli nie najstarszy, instrument, za pomocą którego nasi prymitywni przodkowie próbowali tworzyć muzykę dziesiątki tysięcy lat temu. Od epoki kamienia flet zaczyna podbijać serca ludzi, urzekając nas swoim uduchowionym i ekscytującym dźwiękiem, który rozbrzmiewa nie tylko w sercu, ale także w najgłębiej ukrytych genach odziedziczonych po naszych odległych przodkach. Skromny flet drewniany lub kościany, pięknie wyrzeźbiony przez mistrza, może stworzyć cały niepowtarzalny wszechświat wypełniony ciągłym, niesamowitym dźwiękiem, którego chcesz słuchać bez końca.

Wideo: słuchaj fletu

Nie można brać pod uwagę dużej liczby znaków przypadkowych – ostrych i płaskich – w tekście muzycznym, gdyż może to powodować trudności techniczne podczas wykonywania utworu artystycznego na flecie systemu Boehm.
Należy wiedzieć i brać pod uwagę, że klawisze zawierające płaskie ślady przypadkowe najkorzystniej odpowiadają charakterystyce palcowania fletu.
Technika gry skomplikowanych technik technicznych przy wykonywaniu utworu na flet, uwzględniająca cechy konstrukcyjne tego instrumentu, pozwala na wykonywanie przeskoków pomiędzy pierwszą a drugą oktawą z maksymalną szybkością tempa.
Również stosując technologię overblowingu, czyli mocniejszego doprowadzenia powietrza do instrumentu, przy niewielkiej pomocy zaworów, wykonujemy skoki, odtwarzając linię melodyczną w drugiej oktawie oraz delikatnie, niezauważalnie pod względem barwy zabarwienie przy dźwiękach fletu przystąp do wykonania melodii w czwartej oktawie. Aby wykonać tę technikę, musisz nauczyć się regulować napięcie warg odpowiadające temu skokowi. Jednocześnie warto wiedzieć, że granie dźwiękami czwartej oktawy charakteryzuje się bardziej złożonym palcowaniem, co wymaga lekkiego otwarcia otworów znajdujących się powyżej lub poniżej otworu potrzebnego do wydobycia dźwięku. Oznacza to, że konieczne jest zastosowanie tak nieznacznego otwarcia otworów jako dodatkowych zaworów oktawowych.
Ta technologia wydobywania dźwięku na flecie poprzecznym przypomina wydobywanie dźwięku na instrumentach smyczkowych metodą harmoniczną, czyli poprzez lekkie dotknięcie struny będącej w stanie drgań.
Aby uzyskać najdokładniejszy przykład, należy wyjaśnić, że główną liczbę nut czwartej oktawy na flecie wydobywa się poprzez naciśnięcie zaworu dis (D-sharp) małym palcem prawej ręki.
Technologia wykonania w górnym rejestrze pozwala na odtworzenie płynnych pasaży brzmiących powyżej dźwięku d (re) – trzeciej oktawy. W tym przypadku pojawiają się trudności, których nie ma podczas gry w pierwszej i drugiej oktawie. Jednak dzięki mechanizmowi zaworowemu fletu systemu Boehm można te trudności pominąć. Mechanika fletu tego systemu posiada dodatkowe zawory, których zastosowanie zapewnia całą gamę kombinacji palcowania, dzięki czemu można znaleźć sposób na realizację sekwencji melodycznych, które na pierwszy rzut oka wydają się niemożliwe do wykonania. Jeśli jednak podczas samodzielnych lekcji gry na flecie zwrócisz szczególną uwagę na te trudności wykonawcze, dzięki wytrwałości ucznia, problem sam się rozwiąże, podnosząc poziom techniki wykonawczej muzyka.
Technika gry na flecie w górnym rejestrze instrumentu wymaga dość długiej pracy nad opanowaniem techniki gry w górnym rejestrze instrumentu, a także nabyciu umiejętności wykonywania skoków oktawowych i skoków z jednego rejestru instrumentu na inny poprzez zmianę napięcia warg przy prawidłowym użyciu palców pomocniczych.
Zalecenia te powinny pomóc początkującemu fleciście poprzecznemu prawidłowo ułożyć plan pracy w codziennej praktyce na instrumencie. Młody muzyk musi sam określić, na jakie aspekty zawodowe powinien przede wszystkim zwrócić szczególną uwagę. Ważne jest, aby młody flecista szybko opanował technikę gry skomplikowanych technik technicznych podczas wykonywania utworu na flet.

Podczas kopiowania lub przedrukowywania materiału lub jego części wymagane jest aktywne hiperłącze na początku i na końcu artykułu do strony

Początkujący, którzy dopiero rozpoczynają naukę gry na flecie, mają wiele pytań dotyczących doboru instrumentu i akcesoriów do niego, właściwej pielęgnacji, wyboru odpowiedniej placówki edukacyjnej i wielu innych. Ale najważniejsze pytanie brzmi jaki flet kupić dla początkującego muzyka aby instrument nie był zbyt drogi, ale jednocześnie wysokiej jakości? Marek i modeli klasycznych fletów podłużnych jest wiele, a ich ceny są bardzo zróżnicowane, samych jest kilkadziesiąt rodzajów.

Wiele osób zwraca się o radę do bardziej doświadczonych muzyków lub szuka odpowiedzi na swoje pytanie na specjalnych forach tematycznych. Ale z reguły początkującemu może być trudno poruszać się po masie różnych odpowiedzi, zwłaszcza jeśli nigdy nawet nie trzymał fletu w rękach. Tak właśnie radzą początkującym flecistom pracownicy naszego sklepu w kwestii wyboru odpowiedniego instrumentu.

Aby móc się uczyć, należy przede wszystkim skonsultować się z przyszłym nauczycielem. Wybór instrumentu jest sprawą czysto indywidualną, zależną od wieku ucznia i jego możliwości finansowych i tylko doświadczony nauczyciel będzie w stanie dobrać dla Ciebie odpowiedni instrument z niezbędnymi opcjami i wygodną mechaniką, skupiając się na Twoim budżecie. Następnie możesz bezpiecznie udać się do sklepu, aby dokonać zakupu. Jeśli Twój nauczyciel nie ma czasu, aby Ci towarzyszyć, a Twoim przyjaciołom i znajomym daleko do muzyki, nie jest to powód do odkładania zakupu na później. Konsultanci internetowego sklepu muzycznego „Music Store” pomogą Ci wybrać dokładnie instrument, który polecił Ci nauczyciel, zademonstrują jego możliwości brzmieniowe i techniczne, sprawdzą w Twojej obecności sprawność mechaniki, a także udzielą przydatnych zaleceń dotyczących pielęgnacji instrumentu flet, w zależności od rodzaju fletu, z jakiego materiału jest wykonany?

Najlepsze flety dla początkujących. Przegląd popularnych marek i modeli budżetowych.

Nowicjusze często mają inne pytanie:Który flet lepiej kupić: nowy czy używany??

Tutaj również nie ma jednoznacznej odpowiedzi – wszystko zależy od marki i stanu instrumentu. Oczywiście instrumenty takich marek jak YAMAHA, Miyazawa, Trevor James przy ostrożnym obchodzeniu się z nimi nie tracą swoich właściwości technicznych, strojenia i czystości dźwięku. Ale nowe opcje, a nawet używane w dobrym stanie, są dość drogie. Flety poprzeczne znanych amerykańskich marek Armstrong, GemeinhardtRzadko je kupują, bo ich jakość nie jest zła, ale są dość drogie, a współcześni fleciści i nauczyciele nie są zadowoleni z brzmienia i mechaniki nowych modeli.

Dlatego wiele osób wybiera bardziej budżetowe marki. Najtańsze flety podstawowe o normalnej jakości w najniższej cenie markowejBrahnera. Mechanika jest nowoczesna i jak na początek nie jest to zła opcja. Ale biorąc pod uwagę koszt, jakość jest dość prosta, a te modele nie trwają długo. Z reguły możesz stracić rok. Więcej w zależności od szczęścia. Lepiej wybierać budżetowe modele marek, które nie są dużo droższe, ale mają lepszą jakość materiałów, montażu i brzmienia. Merkury (USA), Las (USA). Modele te są dostarczane od ponad 8 lat. A z każdym rokiem i nową dostawą jakość jest coraz lepsza. Łatwa produkcja dźwięku, przyzwoite tempo dźwięku, wygodna nowoczesna mechanika. Modele te służą bez problemów przez co najmniej 3-4 lata. Jeśli dzieci przez zaniedbanie ich nie połamią i nie zginają, zazwyczaj kończą szkołę muzyczną. Jeszcze lepsza jakość, brzmienie i montaż fletu marki Wibra (Francja). Modele te praktycznie nie są gorsze od fletów Yamaha i Trevora Jamesa z podstawowej linii budżetowej, ale są kilkakrotnie tańsze. Służą bez awarii i problemów przez około 5-6 lat. Wielu ma więcej. A dziś nowe modele tego producenta są najlepszą opcją na rozpoczęcie zajęć zarówno dla dzieci, jak i dorosłych amatorów.

Jednocześnie modele marek Conn-Selmer Prelude i Roy Benson, które mają tę samą cenę, a nawet droższe, są coraz gorsze pod względem jakości materiałów, wykonania i dźwięku. Ponadto problemy z jakością często zaczynają pojawiać się po 2-3 latach grania. Dlatego z roku na rok coraz więcej nauczycieli gry na flecie poleca flety Merkury (USA), Las (USA) i nawet więcej Wibra (Francja), jako najlepsza opcja na rozpoczęcie zajęć.

Gdzie kupić flet?

To, co wybierzesz, zależy od Ciebie. Jeśli to możliwe, nadal lepiej jest kupić stosunkowo niedrogi model studencki znanych marek. W takim przypadku możesz liczyć na prawidłowe wydobycie dźwięku, z czasem dopasowując aparat do charakterystyki Twojego aparatu oddechowego i zadęcia. Taki instrument będzie Ci służył przez pięć do sześciu lat, a jeśli w tym czasie poważnie zainteresujesz się grą na flecie i zdecydujesz się kontynuować naukę w szkole muzycznej lub konserwatorium, to będziesz mógłsklep muzyczny „Music Store” w Moskwie przy ulicy Białoruskiej, droższe, profesjonalne, zawierające srebro lub inne metale szlachetne.

Kilka wskazówek od profesjonalistów dotyczących wyboru fletu Początkujący, którzy dopiero rozpoczynają naukę gry na flecie, mają wiele pytań dotyczących doboru instrumentu i akcesoriów do niego, właściwej pielęgnacji, wyboru odpowiedniej placówki edukacyjnej i wielu innych. Jednak najważniejsze pytanie brzmi: jaki flet powinien kupić początkujący muzyk, aby instrument nie był zbyt drogi, ale jednocześnie wysokiej jakości? Istnieje wiele marek i modeli klasycznych fletów podłużnych, a ich ceny są bardzo zróżnicowane, w internetowym sklepie z instrumentami muzycznymi „Music Store” w samej Moskwie dostępnych jest kilkadziesiąt rodzajów.

Aby kupić flet do nauczania, należy przede wszystkim skonsultować się z przyszłym nauczycielem. Wybór instrumentu jest sprawą czysto indywidualną, zależną od wieku ucznia i jego możliwości finansowych i tylko doświadczony nauczyciel będzie w stanie dobrać dla Ciebie odpowiedni instrument z niezbędnymi opcjami i wygodną mechaniką, skupiając się na Twoim budżecie. Następnie możesz bezpiecznie udać się do sklepu, aby dokonać zakupu. Jeśli Twój nauczyciel nie ma czasu, aby Ci towarzyszyć, a Twoim przyjaciołom i znajomym daleko do muzyki, nie jest to powód do odkładania zakupu na później. Konsultanci internetowego sklepu muzycznego „Music Store” pomogą Ci wybrać dokładnie instrument, który polecił Ci nauczyciel, zademonstrują jego możliwości brzmieniowe i techniczne, sprawdzą w Twojej obecności sprawność mechaniki, a także udzielą przydatnych zaleceń dotyczących pielęgnacji instrumentu flet, w zależności od rodzaju fletu, z jakiego materiału jest wykonany?

Początkujący często mają kolejne pytanie: jaki flet lepiej kupić: nowy czy używany? Tutaj również nie ma jednoznacznej odpowiedzi – wszystko zależy od marki i stanu instrumentu. Oczywiście takie markowe instrumenty jak YAMAHA, BRAHNER, Mercury, przy ostrożnym obchodzeniu się z nimi, nie tracą swoich właściwości technicznych, strojenia i czystości dźwięku, ale jeśli to możliwe, nadal lepiej kupić stosunkowo niedrogi model studencki znanych marek . W takim przypadku możesz liczyć na prawidłowe wydobycie dźwięku, z czasem dopasowując aparat do charakterystyki Twojego aparatu oddechowego i zadęcia. Taki instrument będzie Ci służył przez pięć do sześciu lat, a jeśli w tym czasie poważnie zainteresujesz się grą na flecie i zdecydujesz się kontynuować naukę w szkole muzycznej lub konserwatorium, to wtedy możesz u nas kupić droższy, profesjonalny flet , w sklepie muzycznym Music Store zawierającym srebro lub inne metale szlachetne.

Pierwszy flet jest jak pierwsza miłość – wrażenia z niego pozostawią ślad na wszystkich kolejnych relacjach z instrumentami. Na szczęście do wyboru fletu (tu i poniżej porozmawiamy o flecie poprzecznym) możemy podejść świadomie, nawet jeśli nigdy wcześniej nie trzymaliśmy go w rękach.

Gdzie zacząć?

Warto od razu zaznaczyć, że zakup instrumentu nie powinien być pierwszym krokiem w kierunku opanowania gry na flecie. Zapoznanie się ze światem muzycznym lepiej zacząć od wyboru nauczyciela. Jego porady znacznie ułatwią wyszukiwanie i zaoszczędzą czas. Idealną opcją jest zabranie nauczyciela ze sobą do sklepu, aby na miejscu mógł ocenić wybrany model i wykazać jego zalety i wady w porównaniu z innymi narzędziami.

Budżet

Powszechne przekonanie, że pierwszy instrument nie powinien być drogi, nie jest najlepszą wskazówką przy wyborze fletu. Tanie egzemplarze trafiają do nas z Chin. Niestety ich jakość jest w miarę adekwatna do ceny. Ze względu na specyfikę montażu taki instrument jest trudny w obsłudze: nie jest łatwo wydobyć z niego dźwięki, które mogą wpłynąć nie tylko na chęć ćwiczenia, ale także na zdrowie ucznia (zwłaszcza jeśli mówimy o dziecko).

Chińskie flety mają krótką żywotność. Z reguły żyją nie dłużej niż rok. Naprawa takiego instrumentu jest nieopłacalna i jest mało prawdopodobne, że uda się go sprzedać nawet za połowę pierwotnej ceny. Jedyną zaletą chińskiego fletu jest jego niski koszt, ale jego wady minimalizują tę zaletę.

Flety producentów japońskich, amerykańskich i europejskich są droższe (instrument studencki klasy średniej kosztuje 30-40 tysięcy rubli), ale służą regularnie przez 4-5 lat. Używany instrument można sprzedać z zyskiem (czasami nawet za 60% pierwotnej ceny). Ale najważniejsze, że na dobrym flecie łatwiej się uczyć: nie stawia oporu muzykowi, ale staje się jego kontynuacją ze względu na dopracowaną w najdrobniejszych szczegółach mechanikę, skład stopu metalu i srebrną powłokę, co sprawdza się od lat.

Nawiasem mówiąc, o metalu

Większość modeli fletów studenckich wykonana jest ze srebra niklowego – niklu, miedzi i cynku. Cały instrument lub jego poszczególne elementy są platerowane srebrem. Srebro niklowe jest wysoce odporne na agresywne wpływy: nie jest podatne na korozję, trwałe i elastyczne - i jest uważane za doskonały materiał na flet studencki.

Płytka wargowa lub szczęki (część główki fletu, która bezpośrednio styka się z ustami wykonawcy) są często wykonane z droższego metalu. To samo można powiedzieć o pionie (lub lutowiu) - pierścieniu łączącym szczęki z główką fletową. Z reguły do jego produkcji wykorzystuje się metal o wyższych właściwościach akustycznych: jeśli szczęki są wykonane ze srebra niklowego, pion może być srebrny, jeśli szczęki są wykonane ze srebra, pion może być złoty.

Tańsze instrumenty wykonane są z mosiądzu pokrytego cienkim srebrem.

Flety w całości srebrne są raczej opcją dla „zaawansowanego użytkownika”, ponieważ są droższe, a niuanse brzmieniowe będą w początkowej fazie trudne do dostrzeżenia.

Najlepsi producenci

Rynek instrumentów muzycznych jest nasycony ofertami. Warto zwrócić uwagę na produkty znanych firm, które się sprawdziły. Oprócz recenzji i historii, jedną z ważnych cech charakterystycznych takich firm jest produkcja fletów różnej klasy, od studenckich po profesjonalne, od tanich po drogie.

Tylko specjalista może polecić konkretną markę. Sytuacja na rynku zmienia się dynamicznie. Do niedawna produkty japońskiej firmy Yamaha cieszyły się powszechnym szacunkiem, dziś fleciści zauważają spadek jakości instrumentów tej firmy. Obecnie popularna jest amerykańska marka Di Zhao i austriacka Tomasi. Trudno przewidzieć, jaki będzie stosunek ceny do jakości tych firm za rok, dlatego zawsze warto zwrócić się do nauczyciela o rekomendację.

Używany czy nowy?

Lepiej kupić swój pierwszy instrument osobiście niż przez internet, a najlepiej udać się do sprzedawcy razem ze znajomym nauczycielem lub flecistą. To ostatnie jest szczególnie ważne, jeśli kupujesz używany flet. Profesjonalista będzie w stanie ocenić stopień jego „zniszczenia” i zgodność ceny z jakością. Należy pamiętać, że chińskich instrumentów nie można kupić z drugiej ręki – gwarantujemy, że są one w złym stanie.

Używane flety znanych producentów, przy dobrej pielęgnacji i starannym podejściu poprzednich właścicieli, posłużą ponad rok. Takie narzędzie może być dobrym początkiem, jeśli nie masz wystarczającej ilości pieniędzy na „świeży” egzemplarz.

Oczywiście lepiej jest kupić nowy flet. Jak już wspomniano, jego żywotność wynosi około 5 lat - tyle samo czasu, ile trwa edukacja początkowa w szkole muzycznej.

Cechy konstrukcyjne

Flety poprzeczne z zakrzywioną główką: w kształcie litery U lub w kształcie kropli zostały stworzone specjalnie z myślą o nauczaniu dzieci. Obie opcje konstrukcyjne sprawiają, że instrument jest bardziej kompaktowy, co ułatwia grę na nich młodym muzykom, których ramiona nie są jeszcze wystarczająco długie, aby utrzymać prosty flet.

Inną cechą konstrukcyjną często zalecaną dla początkujących jest rozmieszczenie zaworów rowkowych poza linią. W takich instrumentach dwa zawory (solny i ten najbliższy po prawej stronie) są przesunięte względem położenia pozostałych. Konstrukcja ta jest zalecana dla wszystkich początkujących muzyków bez wyjątku, zwłaszcza jeśli flet jest wyposażony w zawory z rezonatorami (patrz poniżej). Przesunięcie dwóch zaworów ułatwia grę na dźwięku G i dlatego jest popularne wśród flecistów, chociaż umieszczenie zaworów w jednej linii jest uważane za bardziej eleganckie rozwiązanie.

Wśród fletów studenckich można znaleźć instrumenty z zamkniętymi zaworami (zawory stałe, bez rezonatorów). Łatwiej się ich nauczyć w pierwszych parach. Niektórzy nauczyciele zalecają jednak od razu zakup fletu z rezonatorami, ale w komplecie ze specjalnymi zatyczkami. W razie potrzeby zawory można zamknąć, ale już od pierwszych zajęć uczeń przyzwyczai się do prawidłowego ułożenia rąk.

Na co jeszcze możesz zwrócić uwagę?

Wybierając pierwsze narzędzie, warto zdać się na opinię specjalisty. Nauczyciel powie Ci, jakie inne niuanse projektowe należy wziąć pod uwagę. Tak więc w przypadku niektórych fletów naciśnięcie zaworu „E” powoduje jednoczesne uruchomienie jednego z zaworów „G”. Ta cecha konstrukcyjna nazywa się „E-mechaniką” (mechanika to część fletu, na której znajdują się zawory i inne elementy mechaniczne), ułatwia wydobycie „E” trzeciej oktawy i jest najczęściej instalowana na flety z zaworami poza linią.

Gra nuty E trzeciej oktawy ułatwia także „Neo-Mechanics” – system, w którym nieznacznie zmniejszono rozmiar drugiego zaworu „G”. Ta konstrukcja jest zwykle instalowana na rowkach z zaworami w jednej linii.

Inną opcją mechaniczną jest The Brögger System - system, w którym nie zastosowano płaskich sprężyn, które przyczyniają się do szybszego zużycia korpusu rowka i są stosowane w produkcji większości fletów.

Wybierając narzędzie, możesz spotkać się z takimi oznaczeniami, jak „system francuski” lub „system niemiecki”. Różnią się dwoma parametrami:

Pozycja stopy jest ostra w kształcie litery G (wciśnięta lub nie wciśnięta). Najpopularniejszym obecnie systemem jest francuski: stopa typu G nie jest wciskana, flet posiada dodatkowy zawór, który otwiera się po naciśnięciu.
Lokalizacja zaworów „B” i „B-flat”. W systemie francuskim najpierw jest zawór „B flat”, potem „B”, w systemie niemieckim jest odwrotnie.

Samodzielny wybór dobrego narzędzia jest dość trudny. Kupując, powinieneś zwrócić się o pomoc do profesjonalisty - nauczyciela lub znajomego flecisty. Flet niskiej jakości może zniechęcić do grania muzyki, a nawet mieć negatywny wpływ na zdrowie, dlatego nie ma co gonić za niską ceną.