Ce frumos este să te întinzi în pătuțul tău preferat, să te acoperi cu o pătură pufoasă și, închizând ochii, să te cufunzi în sunetele magice ale unui basm audio, umplând ușor o cameră confortabilă pentru copii!
Și în tren, alergând spre vacanță, privind peisajele pitorești și schimbătoare, este atât de ușor să-ți imaginezi tărâmuri magice și eroi curajoși sub vocea melodioasă a naratorului!
Chiar și timpul petrecut așteptând la cea mai lungă coadă cu mama sau tata va părea una dintre cele mai distractive activități pentru un bebeluș neliniștit dacă asculți o poveste interesantă!
Și dacă copiii, plini de impresii din ziua trecută, pur și simplu nu se pot liniști, este suficient să pornești pur și simplu ceva online din prețioasa noastră colecție literară, pentru că un basm bun a fost întotdeauna o modalitate eficientă de a-i calma pe răutăcioși. care joacă în serios!
Este atât de minunat când întreaga familie este într-o dispoziție bună! Ascultarea cărților audio împreună la o calitate excepțională poate fi una dintre opțiunile minunate pentru petrecerea timpului liber în familie, o sursă de emoții pozitive și amintiri calde și este complet gratuit!
Vino să ne vizitezi și adu-ți prietenii! Iată cele mai minunate basme audio pentru copii, pe care le poți asculta oricând online gratuit la calitate bună!!!
- nu este o invenție de astăzi. Generația adultă a crescut ascultând povești înregistrate pe discuri de gramofon. Dar și astăzi, basmele audio gratuite pentru copii nu își pierd relevanța pentru mamele moderne grijulii. Vă oferim o selecție largă de basme audio minunate pe care le puteți asculta liber online noaptea sau descărcați gratuit. Fiecare basm conține o scurtă descriere care te va ajuta pe tine sau pe copilul tău să faci o alegere.
| Titlul poveștii audio | Sursă | Evaluare |
|---|---|---|
| Gâște-lebede | popular rus | 294144 |
| Lampa magică a lui Aladin | Povestea arabă | 378144 |
| Basm linistit | Samuel Marshak | 294355 |
| Masha și Ursul | popular rus | 1377602 |
| Vulpea și Macaraua | popular rus | 197514 |
| Floare stacojie | Aksakov S.T. | 205399 |
| Kolobok | popular rus | 1193440 |
| Aibolit | Korney Chukovsky | 416466 |
| Moidodyr | Korney Chukovsky | 310788 |
| Teremok | popular rus | 859461 |
| Baba Yaga | popular rus | 772840 |
| Fly-Tsokotuha | Korney Chukovsky | 308498 |
| Scufița roșie | Charles Perrault | 208820 |
| Douăsprezece luni | Samuel Marshak | 894276 |
| Vasilisa cea Frumoasă | popular rus | 324243 |
| frumoasa adormită | Charles Perrault | 175243 |
| nap | popular rus | 405611 |
| Fecioara Zăpezii | popular rus | 250777 |
| Printesa broasca | popular rus | 317645 |
| Puss in Boots | Charles Perrault | 207124 |
| Degetul mare | Charles Perrault | 166646 |
| Fedorino durere | Korney Chukovsky | 234186 |
| Thumbelina | Andersen H.K. | 354444 |
| Albă ca Zăpada și cei șapte pitici | Frații Grimm | 763344 |
| Muzicieni din orașul Bremen | Frații Grimm | 1023929 |
| Lupul și șapte copii | Frații Grimm | 759440 |
| Regina Zăpezii | Frații Grimm | 1149735 |
| Mica Sirenă | Andersen H.K. | 271337 |
| Omul de zăpadă | Andersen H.K. | 225650 |
| Povestea unui șoarece prost | Samuel Marshak | 498462 |
| Lupul și Vulpea | Samuel Marshak | 583073 |
| Ali Baba și cei patruzeci de hoți | Povestea arabă | 170257 |
| Aventurile lui Sinbad Marinarul | Povestea arabă | 260721 |
| Mustață în dungi | Samuel Marshak | 476180 |
| Barmaley | Korney Chukovsky | 174550 |
| Pipa magica | popular rus | 288178 |
| Micul Trandafir și Micul Alb | Frații Grimm | 187674 |
| Apa vie | Frații Grimm | 172032 |
| Rapunzel | Frații Grimm | 235409 |
| Rumplestiltskin | Frații Grimm | 105255 |
| O oală cu terci | Frații Grimm | 167192 |
| Regele Sturzul | Frații Grimm | 74327 |
| oameni mici | Frații Grimm | 72076 |
| Hansel și Gretel | Frații Grimm | 71459 |
| gâscă de aur | Frații Grimm | 61933 |
| doamna Blizzard | Frații Grimm | 139352 |
| Pantofi uzați | Frații Grimm | 116033 |
| Paie, cărbune și fasole | Frații Grimm | 57604 |
| doisprezece frați | Frații Grimm | 59788 |
| Fus, navetă de țesut și ac | Frații Grimm | 58451 |
| Prietenia dintre pisica si soarece | Frații Grimm | 109286 |
| Regele și ursul | Frații Grimm | 33853 |
| Copii regali | Frații Grimm | 73217 |
| Micul Croitor curajos | Frații Grimm | 52753 |
| Minge de cristal | Frații Grimm | 70331 |
| Regina Albină | Frații Grimm | 49629 |
| Gretel inteligentă | Frații Grimm | 33779 |
| Trei norocoși | Frații Grimm | 33525 |
| Trei spinneri | Frații Grimm | 32548 |
| Trei frunze de șarpe | Frații Grimm | 32960 |
| Trei frați | Frații Grimm | 32522 |
| Bătrânul Muntelui de Sticlă | Frații Grimm | 32654 |
| Povestea unui pescar și a soției sale | Frații Grimm | 32595 |
| om subteran | Frații Grimm | 35007 |
| Măgar | Frații Grimm | 33730 |
| Ocheski | Frații Grimm | 45238 |
| Regele Broaște sau Henric de Fier | Frații Grimm | 34722 |
| Iepure și arici | Frații Grimm | 63441 |
| rățușcă urâtă | Andersen H.K. | 156136 |
| Lebedele sălbatice | Andersen H.K. | 103838 |
| Prințesa și mazărea | Andersen H.K. | 121176 |
| Cremene | Andersen H.K. | 151441 |
| Muşeţel | Andersen H.K. | 52176 |
| Soldat de tablă statornic | Andersen H.K. | 63023 |
| Umbră | Andersen H.K. | 33858 |
| Porcilor | Andersen H.K. | 37566 |
| Ole Lukoje | Andersen H.K. | 94831 |
| Rochia nouă a regelui | Andersen H.K. | 46326 |
| In | Andersen H.K. | 32084 |
| Păstoriță și măturatoare de coșuri | Andersen H.K. | 32287 |
| Picătură de apă | Andersen H.K. | 32267 |
| Elf de trandafiri | Andersen H.K. | 38402 |
| Monedă de argint | Andersen H.K. | 35748 |
| familie fericită | Andersen H.K. | 47883 |
| Fata Chibrit | Andersen H.K. | 47153 |
| Berze | Andersen H.K. | 51440 |
| Hans Churban | Andersen H.K. | 32098 |
| Plimbători rapizi | Andersen H.K. | 32895 |
| Povestea cocoșului de aur | Pușkin A.S. | 95022 |
| Povestea prințesei moarte și a celor șapte cavaleri | Pușkin A.S. | 112183 |
| Povestea pescarului și a peștelui | Pușkin A.S. | 124517 |
| Povestea țarului Saltan | Pușkin A.S. | 290352 |
| Stejar verde lângă Lukomorye | Pușkin A.S. | 193281 |
| Spărgătorul de nuci și regele șoarecilor | Goffman E.T.A. | 65686 |
| Omul de nisip | Goffman E.T.A. | 41663 |
| oala de aur | Goffman E.T.A. | 33192 |
| Pâine și aur | Povestea arabă | 65200 |
| Cerșetor și fericire | Povestea arabă | 62335 |
| Remediul potrivit | Povestea arabă | 57862 |
| Pui Ryaba | popular rus | 165108 |
| Morozko | popular rus | 174829 |
| Ilya Muromets și privighetoarea tâlharul | popular rus | 188785 |
| Terci de la un topor | popular rus | 169462 |
| Cocoș și semințe de fasole | popular rus | 98626 |
| Durere | popular rus | 69610 |
| Ivan Fiul Țăranului și Minunea Yudo | popular rus | 103919 |
| Printesa broasca | popular rus | 208591 |
| Trei urși | popular rus | 144245 |
| Sivka-Burka | popular rus | 103824 |
| Ivan Țarevici și lupul cenușiu | popular rus | 128468 |
| Vulpea și cocoșul negru | popular rus | 41423 |
| Goby - butoi de gudron | popular rus | 67274 |
| Baba Yaga și fructe de pădure | popular rus | 53770 |
| Bătălia pe podul Kalinov | popular rus | 36470 |
| Finistul – Yasny Sokol | popular rus | 47205 |
| Prințesa Nesmeyana | popular rus | 52502 |
| Vârfuri și rădăcini | popular rus | 43230 |
| Cabana de iarnă de animale | popular rus | 76987 |
| navă zburătoare | popular rus | 100438 |
| Sora Alyonushka și fratele Ivanushka | popular rus | 62171 |
| Cocoș - pieptene de aur | popular rus | 50326 |
| coliba lui Zaykin | popular rus | 71275 |
| Maria Morevna | popular rus | 60912 |
| Minune minunată, minune minunată | popular rus | 39456 |
| Două înghețuri | popular rus | 39206 |
| Cel mai scump | popular rus | 35024 |
| Minunata camasa | popular rus | 35572 |
| Macara și stârcul | popular rus | 32586 |
| Îngheț și iepure | popular rus | 37910 |
| Cum a învățat vulpea să zboare | popular rus | 38558 |
| Ivanushka Prostul | popular rus | 35530 |
| Fiica si fiica vitrega | popular rus | 32380 |
| Inel magic | popular rus | 62343 |
| Comoară | popular rus | 32348 |
| Vulpea și Racul | popular rus | 32430 |
| soră-vulpe și lup | popular rus | 48671 |
| Regele Mării și Vasilisa Înțeleapta | popular rus | 55280 |
| Vulpe și ulcior | popular rus | 32379 |
| limba de pasăre | popular rus | 32301 |
| Soldatul și diavolul | popular rus | 41912 |
| Muntele de Cristal | popular rus | 32291 |
| Știință complicată | popular rus | 32296 |
| Tip inteligent | popular rus | 32192 |
| Fecioara Zăpezii și Vulpea | popular rus | 32286 |
| Cuvânt | popular rus | 32123 |
| Mesager rapid | popular rus | 32175 |
| Șapte Simeoni | popular rus | 32255 |
| Despre bătrâna bunica | popular rus | 184388 |
| Du-te acolo - nu știu unde, adu asta - nu știu ce | popular rus | 101358 |
| La ordinul stiucii | popular rus | 103452 |
| Cocoșul și pietrele de moară | popular rus | 32201 |
| Pipa ciobanului | popular rus | 96506 |
| Regatul pietrificat | popular rus | 36599 |
| Despre întinerirea merelor și a apei vie | popular rus | 52327 |
| Capra Dereza | popular rus | 46581 |
| Cum își căuta câinele un prieten | popular rus | 63851 |
| Prințesa fermecată | popular rus | 70454 |
| Măr magic | popular rus | 123306 |
La ascultați povești audio online A fost o plăcere pentru copii, cranici profesioniști, actori și vedete pop au luat parte la creația lor. Înregistrarea folosește melodii și efecte sonore minunate. Datorită acestui fapt, prin ascultarea online gratuită a basmelor audio pentru copii, copilul își dezvoltă imaginația imaginându-și evenimentele care au loc în povești magice.
Basmele audio pentru copii le permit copiilor să-și extindă vocabularul și să-și îmbogățească discursul cu intonații. De asemenea, îi învață pe bebeluși să se concentreze. Mulți părinți se plâng că, după ce se uită la desene animate, copiii devin exagerat de entuziasmați. După ascultarea basmelor audio, un astfel de efect nu este observat. Ascultând povești de culcare, copilul nu își încordează vederea - ceea ce, desigur, este bun pentru sănătatea ochilor.
S-a dovedit că capacitatea de a asculta va ajuta ulterior copilul să stăpânească mai ușor limbi străine și alfabetizare muzicală. Percepția cu încredere a informațiilor după ureche va fi utilă copiilor în studiile lor. Permițându-le copiilor tăi să asculte povești audio, aduci o contribuție neprețuită la educația lor.
Este utilă ascultarea de basme audio?
Ascultarea basmelor online este o soluție excelentă pentru părinții moderni și copiii lor. Poveștile cu voce superbă îți vor distra copilul în timp ce mama este ocupată cu treburile ei. Într-o astfel de situație, poveștile audio sunt pur și simplu de neînlocuit. Porniți doar povestea de culcare, pe care o puteți selecta și descărca gratuit de pe site, sau apăsați pe play online - iar copilul dvs. va fi cufundat într-o lume magică a fanteziei și va avea vise vii.
Probabil înțelegeți că ascultarea de basme audio este nu numai utilă, ci și extrem de convenabilă. Nu trebuie să ai un computer pentru a face asta. Poți asculta basmele noastre pe tabletă, laptop sau smartphone. Profitând de oportunitatea de a descărca basme audio, veți găsi întotdeauna divertisment pentru copii din mers. Având mai multe basme preînregistrate pe un smartphone sau tabletă, îți vei ajuta copilul în mod util în timpul oricărei așteptări, chiar dacă în prezent nu ai acces la internet.
Piotr Ceaikovski
Ilustrație pentru basmul lui Hoffmann „Spărgătorul de nuci și regele șoareci”. 1840 Staatsbibliothek Bamberg / Wikimedia CommonsUnul dintre cele mai cunoscute basme muzicale rusești este baletul Spărgătorul de nuci al lui Piotr Ceaikovski, ultimul balet al compozitorului. Libretul pentru povestea basmului lui Ernst Theodor Hoffmann „Spărgătorul de nuci și regele șoareci” a fost creat de celebrul coregraf Marius Petipa. Povestea modului în care Clara (sau Ma-ri) și Spărgătorul de nuci îl înving pe Regele șoarecelui și Spărgătorul de nuci se transformă în Prinț a devenit un clasic de Crăciun.
În „Spărgătorul de nuci”, două lumi interacționează: cea reală, ale cărei personaje sunt familia Clarei-Marie, și cea fantastică, în care printre personaje apar Spărgătorul de nuci, jucăriile, o păpușă, regele șoarecele, Zâna Prunei de zahăr și altele. . Lumea reală este înfățișată de compozitor folosind mijloace muzicale simple: orchestrație transparentă cu timbre familiare și dansuri clasice - mazurcă, vals, galop, polcă - predomină aici. Lumea fantastică este înfățișată complet diferit și inovația lui Ceaikovski s-a manifestat în crearea sa.
Nașul Drosselmeyer deschide lumea magică apariția sa este însoțită de o combinație de timbre interesantă a unei viole melodioase și a două tromboane. În lumea unui basm, apare o luptă între bine și rău, care, desigur, se reflectă în muzică. Ideile de bunătate sunt caracterizate de sunete de timbru blând. Aici predomină pasajele flautului, jocul liniștitor al harpei, sunetul strălucitor al instrumentului ceresc, care era nou pe vremea aceea. Celesta- o tastatură și un instrument de percuție asemănător unui pian în miniatură, dar cu plăci de metal sau sticlă în interior. Sunetul este similar cu sunetul clopotelor de cristal (numele celesta este tradus din italiană ca „ceresc”).. Ideile de rău sunt arătate cu ajutorul unei orchestrații complet diferite, care se caracterizează printr-un registru inferior, cu participarea clarinetului bas și a tubei. Foșnetul de rău augur al armatei Regelui-Șoarecilor este arătat printr-un marș susținut de fagoți și coarde joase. În lumea magică, dansurile sunt diferite: dansul spaniol al ciocolatei, dansul cafelei arabe, dansul chinezesc al ceaiului și, bineînțeles, misteriosul „Vals al florilor”.
Interpretat de: Orchestra Filarmonicii din Berlin, dirijor Semyon Bychkov
Opera „Povestea țarului Saltan” (1900)
Nikolai Rimski-Korsakov
Ivan Bilibin. Ilustrație pentru „Povestea țarului Saltan”. 1905 Wikimedia Commons „Povestea țarului Saltan”, scrisă de Rimski-Korsakov pentru centenarul nașterii sale, este una dintre cele mai bogate opere în ceea ce privește varietatea culorilor orchestrale. Acțiunea are loc în Tmutarakan și în orașul Ledenets de pe insula Buyan. Povestea despre oraș este însoțită de o temă solemnă a clopotului. Trei miracole din textul lui Pușkin sunt prezentate în introducerea dinaintea ultimei scene a operei. Veverița cu nuci de aur este reprezentată în orchestră de tema cântecului popular „Fie în grădină, fie în grădina de legume” interpretată de flautul piccolo. Eroii mării și unchiul Chernomor mărșăluiesc: același motiv se repetă în bas cu volum crescând. Iar principalul miracol este Prințesa Lebădă. Melodia capricioasă încântătoare se dezvoltă treptat într-o temă melodioasă, ilustrând transformarea magică a unei lebede într-o prințesă frumoasă. Prințesa Lebădă îl ajută pe prințul Guidon în toate: de exemplu, îl transformă într-un bondar pentru ca el să meargă la Tmutarakan și să-și vadă tatăl. Aici sună celebra melodie virtuozică a zborului bondarului în operă.
Interpretă: Orchestra și Corul Simfonic al Teatrului Bolșoi, dirijorul Vasily Nebolsin, soliștii Ivan Petrov, Evgenia Smolenskaya
Opera „Cocoșul de aur” (1907)
Nikolai Rimski-Korsakov
Natalia Goncharova. Scenografia pentru opera Cocoșul de aur. 1914 Fine Art Images / DIOMEDIA Opera „Cocoșul de aur” se bazează, de asemenea, pe intriga basmului lui Pușkin. Basmul este deschis de Astrolog, care dăruiește Regelui Dodon Aici și mai jos sunt variante de ortografie ale lui Nikolai Rimsky-Korsakov. cocoș de aur Partea de cocoș este interpretată de o voce feminină înaltă - soprană. Regina Shemakhan - sursa tuturor necazurilor lacomului Dodon - canta despre minunatele meleaguri in care s-a nascut, acompaniata de o harpa si instrumente de suflat. Tema Reginei sună elegantă, oprindu-se la notele înalte; în general, aria ei transmite o aromă orientală. Dar acest basm nu este simplu. Iar regatul lui Dodon nu este real. Compozitorul râde de domnitorul ghinionist. Astfel, la o întâlnire a Dumei Țarului, se aud teme de bufon, iar Dodon cântă o declarație de dragoste pentru regina She-Makhan pe tonul cântecului popular „Chizhik-Pizhik”.
Interpret: Orchestra Simfonică Academică a Filarmonicii din Moscova, dirijor Dmitri Kitayenko, Corul Mare Academic al Radio și Televiziunea Centrală a Unirii, soliștii Evgeny Nesterenko, Boris Tarkhov, Elena Ustinova
Opera „Vighetoarea” (1908-1914)
Igor Stravinski
Mary Newell. Ilustrație pentru basmul lui Hans Christian Andersen „Privighetoarea”. 1898 Wikimedia Commons Prima operă a lui Igor Stravinsky, Privighetoarea, se bazează pe un basm de Hans Christian Andersen. Ca și în basm, în operă este foarte importantă confruntarea dintre privighetoarea adevărată și cea mecanică. Partea privighetoarei vii a fost scrisă pentru o voce feminină înaltă - soprană coloratura. Ea intră într-o ceartă cu tema privighetoarei mecanice, care este interpretată de orchestră. Potrivit complotului, în ciuda faptului că împăratul a preferat o privighetoare mecanică uneia adevărate, doar cântecul unei privighetoare în viață este capabil să-l vindece pe împărat de o boală fatală și să redea bucurie tuturor curtenilor săi. Contrastul dintre natură și palatul de porțelan al împăratului chinez este transmis de minune: de exemplu, orchestra cântă o nocturnă blândă când acțiunea are loc la marginea pădurii, iar un chinez pompos (mai precis, aici Stravinski îi imită pe chinezi). tradiție muzicală) marș când ne găsim în sălile magnifice ale palatului.
Interpretat de: Orchestra și Corul Operei din Washington, dirijorul Igor Stravinsky, soliștii Laurent Driscol, Reri Grist, Donald Gramm
Opera „Pomul de Crăciun” (1900)
Vladimir Rebikov
Arthur Rackham. Fata cu chibrituri. 1932 George G. Harrap & Co. Intriga operei de Crăciun a lui Vladimir Rebikov „Pomul de Crăciun” se bazează pe două basme despre copii săraci lipsiți de căldură într-o seară festivă. Acestea sunt „The Little Match Girl” de Andersen și povestea „The Boy at Christ’s Christmas Tree”. Opera este precedată de indicația compozitorului că acțiunea poate avea loc „la ora actuală, în orașul în care se pune în scenă opera”. Opera este de cameră, sunt puține personaje, cântă doar personajul principal (biata Fată) și fantoma mamei sale. Din punct de vedere intonațional, melodiile scrise pentru Fata seamănă cu vorbirea obișnuită, iar scurtele intonații plângătoare sună ca pledoaria ei pentru pomană. Abundența disonanțelor din introducere modernizează foarte mult sunetul.
Opera are mai multe laitmotive. Cel mai tandru și evlavios este valsul, care personifică fericirea de neatins, o lume ideală în care este caldă și bună. Pentru prima dată, valsul este interpretat la pian în timpul unei vacanțe într-o casă în care se află un brad de Crăciun bogat împodobit. Valsul este pătruns de scurte fraze muzicale interpretate de o fată care se uită la ferestrele casei. A doua oară valsul sună diferit: este un miraj, visul unei fete în care s-a găsit într-un palat luxos. În jur sunt mulți alți copii, iar Prințul o conduce pe Fata pe tron - interpretarea celui de-al doilea vals implică flaut, viori cu ecouri subtile de viole și fagot, acompaniament de celesta, clopote și harpă.
Interpretat de: Viktor Riabcikov.
Din păcate, înregistrarea integrală a operei nu este disponibilă pe serviciile de streaming, dar sperăm că veți găsi ocazia să o ascultați live
Balet „Cenuşăreasa” (1944)
Serghei Prokofiev
Arthur Rackham. Ilustrație pentru basmul „Cenuşăreasa”. 1919 Biblioteca Publică din New York Balet bazat pe intriga constantă a basmului lui Charles Perrault. Epuizată de munca constantă, Cenușăreasa (chiar și tema ei lirică sună obosită) visează să meargă la bal, surorile ei urâte Krivlyaka și Zlyuka se ceartă pentru un șal (caricatura și nocivitatea lor sunt subliniate de orchestrația uscată și disonanțe); La început, prințul se comportă arogant, dar dragostea îl transformă: la bal apare în tunetul fanfarei, iar de îndată ce o vede pe Cenușăreasa, muzica se schimbă instantaneu în lirică. Transformarea Cenușăresei, așa cum ar trebui să fie în funcție de complot, este condusă de nașă, dar fata este îmbrăcată de o echipă de zâne din toate anotimpurile însoțite de o suită de dansuri. Și, bineînțeles, la bal se execută tot felul de dansuri de curte: paspier, bourre, mazurcă, menuet. Și în mijlocul sărbătorii, când oaspeții încearcă deliciile, orchestra cântă un marș. Fusese compus mai devreme de Prokofiev pentru o altă lucrare, opera Dragostea pentru trei portocale (1919). Dragostea Cenușăresei și a Prințului se naște în sunetele Marelui Vals, dar ceasul bate miezul nopții: pe fundalul tremoloi de viori și pasaje de clarinete, xilofonul și ciocănitul unui bloc de lemn măsoară timpul. O altă reamintire a inexorabilității timpului este bătaia ceasului, care însoțește întregul balet.
Interpretat de: Orchestra Națională Rusă, dirijor Mihail Pletnev
Balet „Micul cal cocoșat” (1955)
Rodion Şcedrin
Schiță de decor pentru baletul „Micul cal cocoșat”. 1939 Heritage Images / Fine Art Images / DIOMEDIA Primul balet al compozitorului Rodion Shchedrin a fost scris pe baza basmului „Calul mic cu cocoaș” de Pyotr Ershov. De la barurile de deschidere, muzica are o atmosferă de sărbătoare națională. Trâmbițele și coarnele conduc pe rând acțiunea printr-o temă de deschidere rapidă care surprinde agitația nesfârșită a mulțimii. Melodia unui dans sună cu un stomp tipic rusesc. Genul cântecului este larg reprezentat în baletul de basm: iată melodiile energice din scena lui Ivan cu frații săi și refrenele compuse de Shchedrin în „Dansul rotund al fetelor”. Compozitorul a inclus un număr mare de instrumente de percuție în orchestră: clopoței, clopoței, clopoței, triunghi, tobe, timpane și zdrănitoare.
Trei scene din primul act ne prezintă personajele principale ale baletului. Sub acompaniamentul „balalaika” al fagotului și al instrumentelor cu coarde joase, apare laitmotivul fraților lui Ivan. Frații au aceeași temă, întrucât Danila și Gavrila sunt la fel în toate. Aceasta este o temă grea, unghiulară, cu ritm precis, accente și repetări: frații sunt încăpățânați și aroganți.
Micul Cal nu este atât de magic, cât este priceput și are propria sa minte. Tema calului este interpretată de flaut mic și clopoței. Este similar cu laitmotivul lui Ivan însuși, pe care Konek îl ajută în toate. Fecioara țarului este caracterizată de mai multe teme. Primul ei laitmotiv este o temă de apel cu o orchestrație incredibil de colorată, această melodie leagă eroina cu lumea fantastică a acestui balet. Iar al doilea laitmotiv al Fecioarei Țarului apare după întâlnirea cu Ivan. Ea devine o eroină rusă - un cântec de leagăn, împrumutat de compozitor din colecția lui Lyadov „Cântecele poporului rus”.
Baletul se termină cu o sărbătoare veselă, cu sunet de clopote. Tinerii se numesc Ivan și Fecioara Țarului. Tinerii conduc dansuri rotunde: dansul rusesc lin al miresei este înlocuit cu dansul tineresc al mirelui. Tema calului mic cocoșat însoțește distracția generală.
Interpretat de: Orchestra Teatrului Muzical Academic din Moscova care poartă numele. K. S. Stanislavsky și Vl. I. Nemirovici-Danchenko, dirijor Georgy Zhemchuzhin
Opera-balet „Copilul și magia” (1919-1925)
Maurice Ravel
Ilustrație de pe coperta libretului „Copilul și magia”. 1925 De Agostini/Getty Images Libretul lui Maurice Ravel „Copilul și descântecele” se bazează pe mai multe opere literare: basme ale lui Perrault, frații Grimm, Andersen și Maeterlinck. Potrivit intrigii, un băiat obraznic este reabilitat de animale și obiecte animate: o canapea, o cupă chinezească, foc, o pisică, un fotoliu, un liliac - acestea sunt doar câteva dintre ele. Acest opera-balet, așa că toate personajele nu doar cântă arii melodice, ci dansează și foxtrot, boston waltz, menuet, galop, cancan și alte dansuri.
O orchestră neobișnuită creează o atmosferă de magie. Alături de instrumentele simfonice tradiționale, conține timbre fantastice speciale: o mașină de suflat (aeolifon), un luteal (o modificare a unui pian forte), un flaut jazz cu o aripă și chiar o răzătoare de brânză! Muzica se bazează adesea pe onomatopee: orchestra și interpreții imită mieunatul unei pisici și al unei broaște, sunetul unui ceas și sunetul unei cești care se sparge. Profesorul de aritmetică, târându-se dintr-o carte ruptă, cântă fie într-un falsetto care sună, fie cu o voce deliberată nazală, ținându-se de nas. Astfel, în această scenă plină de umor, ia naștere un vârtej de mișcare incoerentă, din care băiatul începe să se simtă amețit. Într-o altă scenă, partea vocală a lui Fire transmite mișcarea liberă a flăcărilor: melodia sa sinuoasă, virtuozică, atingând note extrem de înalte, este mai mult instrumentală decât vocală.
Interpretat de: Orchestra Națională a Radioului Francez, dirijor Laurin Maazel, solisti Françoise Auger, Michel Seneschal
Povestea simfonica „Petru si Lupul” (1936)
Serghei Prokofiev
Coperta partiturii basmului „Petru și Lupul”. 1959- „Muzgiz” Serghei Prokofiev a scris un basm muzical simfonic special pentru Teatrul pentru Copii din Moscova. Personajul principal al basmului este Petya, în vârstă de zece ani, un pionier curajos - câștigătorul Lupului, care l-a învins înainte ca Vânătorii să apară. De obicei, un basm este interpretat astfel: naratorul citește textul, iar orchestra vocea tot ce se întâmplă în el.
Tema fiecărui personaj este interpretată de un instrument sau de un grup de instrumente de timbru similare ale unei orchestre simfonice. De exemplu, Bunicul, nemulțumit de faptul că nepotul său a părăsit poarta fără permisiune, este înfățișat de un instrument de suflat din lemn joase - un fagot; neînfricatul Petya este un cvartet de coarde (două părți de viori, viole și violoncel), iar prietenul și asistentul său Ptichka este un flaut, care transmite cel mai bine fâlfâitul aripilor mici și trilurile sonore.
Personajul principalului inamic al lui Petya, Lupul, este transmis de instrumente de alamă, cele mai puternice și mai puternice din orchestră. În registrul mic, trei coarne cântă acorduri grele într-o tonalitate minoră. Pasărea are, de asemenea, nedoritori: Pisica, al cărei mers târâtor este transmis de clarinet, și aroganta și arogantul Rață. În momentul disputei dintre Rață și Pasăre despre cine este adevărata pasăre, în orchestră se aud în același timp două teme: pasajele fluierate ale flautului înfățișează cântul Păsării, iar șarlatanul Raței este transmis de un altul. instrument de suflat din lemn - oboiul. Deși Rața s-a lăudat, a alergat prea încet, iar Lupul rapid a înghițit-o în timp ce mergea. Dar Lupul nu a putut scăpa de Petya: băiatul l-a prins și, cu ajutorul Vânătorilor, l-a trimis la Muzeul Zoologic. Povestea se încheie cu o procesiune solemnă a învingătorilor, în care se aud pe rând temele tuturor eroilor.
Interpretat de: Orchestra Simfonică Academică de Stat a URSS, dirijor Evgeny Svetlanov, text citit de Natalia Sats
Opera „Crăiasa Zăpezii” (1881)
Nikolai Rimski-Korsakov
Dmitri Stellețki. Schiță a unei perdele pentru opera „Crăiasa Zăpezii”. anii 1910 Fine Art Images / DIOMEDIA Libretul operei a fost scris de însuși Rimski-Korsakov, bazat pe piesa lui Ostrovsky Fecioara zăpezii. Fecioara Zăpezii vine în regatul magic al soților Berendey pentru a găsi un sentiment cald de dragoste, dar, după ce a reușit acest lucru, se topește tragic. Ascultătorii operei nu trebuie să fie triști, pentru că numai datorită apariției și morții Fecioarei Zăpezii, o vară caldă vine din nou în regatul Berendey, dăruită de razele zeului Yarila.
Rimski-Korsakov a împărțit numeroasele personaje ale operei în trei grupe: mitologice (Părintele Frost, Vesna-Krasna, Leshy), semi-mitologice (Crăiasa Zăpezii, Lel, țarul Berendey) și reale (Kupava, Mizgir, Bobyl și Bobylikha, Bermyata). , Biryuchi). Fiecare grup are propriile sale caracteristici muzicale, fiecare personaj are propriul laitmotiv. De exemplu, apariția Primăverii este însoțită de timbrul cald al coarnelor, iar apariția Frost este însoțită de muzică „rece” înghețată într-un registru scăzut. Imaginea cântăreței populare Lelya este formată din trei cântece - un cântec lung, un dans rotund și un cântec de dans, iar imaginea Fecioarei Zăpezii combină o parte strictă de flaut cu melodii lirice în partea vocală. Apariția bărbatului „adevărat” Mizgir este însoțită de timbrul gros al clarinetului bas. Corurile joacă un rol important în operă: de exemplu, oamenii Berendey participă la complot, de exemplu, în scena „Adio lui Maslenitsa” și în final: sunetul corului crește - precum strălucirea soarelui, care străluceşte din nou peste regatul Berendey.
Interpretă: Orchestra Simfonică și Corul Teatrului Bolșoi, dirijorul Evgheni Svetlanov, soliștii Ivan Kozlovsky, Vera Firsova, Alexey Krivchenya
Balet „Pasarea de foc” (1909-1910)
Igor Stravinski
Lev Bakst. Ivan Țarevici și pasărea de foc. 1915 Wikimedia Commons Igor Stravinsky a scris „Pasarea de foc” comandat de Serghei Diaghilev pentru anotimpurile ruse. Libretul, creat de remarcabilul coregraf Mihail Fokin, se bazează pe intrigile mai multor povestiri populare (despre țarul Ivan, Pasărea de foc și Lupul cenușiu, despre Koshchei Nemuritorul și Prințesa Iubita Frumusețea) și a unui autor - „Dansurile de noapte” de Sologub. În urmărirea Păsării de Foc, Ivan Tsarevich ajunge într-o grădină minunată. Acolo îi vede pe eroii pe care Koschey Nemuritorul i-a transformat în piatră pentru că au încercat să salveze miresele pe care le furase. Acum, miresele prințesei locuiesc în castelul lui Koshchei și ies în grădină să se joace. Cu ei este Frumoasa iubita, de care Ivan Tsarevich se indragosteste. Slujitorii înfuriați ai lui Koshchei îl apucă pe Ivan, care a alergat după prințese, dar acesta reușește să scape grație luminii orbitoare a penei Păsării de Foc. Așa că vraja împărăției rele este ruptă și în locul ei ia naștere un oraș creștin. Eroii fermecați prind viață și își găsesc miresele, iar Ivan Tsarevich - acum conducătorul noului oraș - se căsătorește cu Iubita Frumusețe.
Trei lumi de basm coexistă în balet: regatul întunecat al lui Koshchei, o grădină minunată cu mere de aur și un oraș creștin cu cupole. Armata lui Koshcheevo începe „Dansul murdar” cu întreruperi ritmice caracteristice și fluiere strălucitoare ale flautului piccolo; Apariția Păsării de Foc este însoțită de melodiile blânde ale unui cântec de leagăn interpretat de instrumente de suflat din lemn și cu coarde. În dansul rotund al prințeselor, Stravinsky folosește un citat din cântecul popular rus „Ca într-o grădiniță, grădiniță”, iar în finalul plin de bucurie - din cântecul „Nu a fost pinul care s-a legănat la poartă”.
Interpretat de: Columbia Symphony Orchestra, dirijor Igor Stravinsky
Balet „Frumoasa adormită” (1889)
Piotr Ceaikovski
Lev Bakst. Design de costume pentru baletul „Frumoasa adormită”. 1921 Fine Art Images / DIOMEDIA În baletul „Frumoasa adormită” de Ceaikovski, scris pe baza basmului de Charles Perrault, așa cum se întâmplă de obicei în basme, două lumi se ciocnesc: lumea binelui, pentru care zâna Liliac este responsabilă, și lumea. a răului, personificată de zâna Carabosse. Fiecare zână are propriul laitmotiv: zâna Liliac are un vals liric blând, iar zâna Carabosse are o muzică instabilă și aspră, în continuă schimbare.
Temele se ciocnesc deja în prolog și acolo câștiguri bune. Dar în momentul în care personajul principal al baletului, Aurora, se înțeapă cu un fus primit de la Carabosse, tema zânei malefice sună atotcuceritoare. Laitmotivul visului Aurorei la început face eco melodic laitmotiv-ului zânei Carabosse, dar deja în actul al doilea al baletului se apropie de tema bunătății. Victoria completă a binelui are loc în actul al treilea, plin de melodii jubile. Numeroase dispozitive onomatopeice joacă un rol important în final. În sunetele unei poloneze la nunta Prințului Désiré și a Prințesei Aurora, apar invitați - personaje din alte basme ale lui Charles Perrault: Cenușăreasa și Prințul Fortune, Frumoasa și Bestia, Barbă Albastră și soția sa și alții. Fiecare pereche de personaje este prezentată individual, atât muzical, cât și coregrafic. De exemplu, pas de deux al Prințesei Florine și al Păsării Albastre, datorită valurilor fluturate ale brațelor, sărituri ușoare și cercuri, seamănă cu zborul liber și ușor al păsărilor. Din punct de vedere muzical, această imagine este transmisă cu ajutorul melodiilor înfășurate interpretate de flaute și clarinete, care imită cântecul păsărilor fantastice. În episodul „Puss in Boots and the White Cat”, sunetul oboilor și fagotului imită mieunatul unei pisici, iar episodul „Scufița roșie și lupul” transmite ritmic pașii mici și grăbiți ai unei fete.
Interpretat de: London Symphony Orchestra, dirijor André Previn
Baletul „Cipollino” (1974)
Karen Khachaturyan
Încă din desenul animat „Cipollino”. 1961 Soyuzmultfilm Intriga baletului se bazează pe faimosul basm „Aventurile lui Cipollino” de Gianni Rodari despre un băiat de ceapă curajos care se luptă cu bogații domnitori Lemon and Tomato, iar baza muzicală este minunatul desen animat „Cipollino” din 1961. Baletul conține și muzică din alte filme de desene animate în care Khachaturian a fost compozitor: „When the Christmas Trees Light Up” (1950), „Forest Travelers” (1951), „Sweet Tale” (1970), „An Extraordinary Match” (1955). ) , „Vechi cunoștințe” (1956).
În acest balet nu există laitmotive atribuite personajelor, muzica urmează intriga, și nu personaje specifice. De exemplu, goana după Cipollino este transmisă foarte precis cu ajutorul muzicii îndrăznețe cu un ritm care sări, sugerând publicului că nu este nevoie să se teamă de erou. Simplitatea copiilor și accesibilitatea baletului este subliniată de predominanța în scorul numerelor efective (de exemplu, lansarea lui Cipollino și întâlnirea cu prietenii, apariția prințului Lemon cu gardian) față de baletul tradițional (cum ar fi Magnolia). si Cherry pas de deux, varianta paznicului, variatia Magnolias). Coregrafia simplă permite chiar și tinerilor dansatori să participe la spectacole. Și pe baza baletului, Khachaturian a creat o suită pentru copii pentru pian la patru mâini.
Interpretat de: Orchestra Simfonică a Teatrului Bolșoi, dirijor Alexander Kopylov